Duo Lerner Moguilevsky (ARG)

„Der höchste Ausdruck der Klezmer-Musik in Lateinamerika“ Vor vier Jahrzehnten gründeten César Lerner und Marcelo Moguilevsky ein produktives Duo und knüpften damit an das Erbe der Klezmer-Bands früherer Generationen an. Als Enkel russischer und polnischer Großeltern, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts nach Argentinien emigrierten, tragen sie seit 1996 zur Wiederbelebung des Klezmer-Stils bei. Sie entwickelten eine einzigartige, auf Improvisation basierende Sprache, in der sie musikalische Elemente der argentinischen Folklore, des Jazz, der zeitgenössischen Musik und des Tangos miteinander verbinden. Das Duo wurde auch von Regisseuren von Dokumentarfilmen über Klezmer-Musik aus aller Welt engagiert: „The wandering muse“ von Tamas Wormser (Kanada) / „Río Klezmer“ von Thomas Boet (Deutschland) / „Adentro mío estoy bailando. The Klezmer Project“ von Paloma Schachmann und Leandro Koch (Argentinien); weiters erhielt es den Condor de Plata-Preis für die Originalmusik zu „Esperando al Mesías“ von Daniel Burman. César LernerEr komponierte die Musik für einige der national und international erfolgreichsten argentinischen Filme der letzten Jahrzehnte, darunter „Nueve reinas“ von Fabián Bielinsky, „El Abrazo partido“ und „Derecho de Familia“ von Daniel Burman. Für seine Musik zum Animationskurzfilm „Teclópolis“ von Javier Mrad wurde er beim 14. Internationalen Kurzfilmfestival „La Boca del Lobo“ in Madrid ausgezeichnet. Er erhielt den Ward of Excellence 2017 Hollywood International Independent Documentary für die Musik zu „Lea y Mira dejan su huella“ (Poli Martinez Kaplun) und war nominiert für den Premio Gardel 2020 für die Musik zum Dokumentarfilm „La Experiencia Judía, de Basavilbaso a New Amsterdam“ von Miguel Kohan. Seine Trommelkreise haben sich durch die Musik zu einem echten kollektiven Ritual entwickelt. Sie sind ein wirkungsvolles Instrument, um die kreativen Fähigkeiten ihrer Teilnehmer zu fördern, sei es im pädagogischen, künstlerischen oder sozialen Bereich. Marcelo MoguilevskyMultiinstrumentalist und Musiker. KONEX-Preis für den besten Interpreten des Jahrzehnts (Klarinette, Bassklarinette, Sopransaxophon, Blockflöten, Mundharmonika und Klavier); Komponist und Lehrer. Er gibt landesweit Kurse in Musiksprache und Improvisation. Er wird eingeladen, am Jiddischen Sommer- und Winterseminar in Weimar zu unterrichten und hat Musik für Film, zeitgenössischen Tanz, Videokunst und Theater komponiert. Er hat mit Juan Falú, Quique Sinesi, Sebastián Espósito in Duos argentinischer Musik gearbeitet. Zusammen mit Cesar Lerner bildete er ein Duo, das weltweit für seine persönliche Herangehensweise an die Klezmer-Musik bekannt ist. Er ist ein wesentlicher Bestandteil des Quintetts Puente Celeste. Derzeit ist er Teil eines Projekts für Tango und argentinische Musik mit dem Namen „Será una noche“. „Klezmer entstand, wie alle Volksmusik, als Teil eines sozialen Rituals. In diesem Fall waren es die religiösen Feste der aschkenasischen Juden im 15. Jahrhundert. Später wurde es profan und festlich, entwickelte sich instrumental weiter und erreichte am Ende des letzten Jahrtausends mit dem wilden Saxophonklang von John Zorn die New Yorker Avantgarde. Fast zur gleichen Zeit und am anderen Ende der Welt kochten César Lerner (Akkordeon, Klavier und Percussion) und Marcelo Moguilevsky (Blasinstrumente, Gesang, Flöten) den Klezmer im Hafen von Buenos Aires. Dann zogen sie flussaufwärts, wie die jüdischen Gauchos von Gerchunoff. Um tiefgründiger oder leichter zu werden, benutzen sie verschattete Färbungen. Ohne den populären Charakter aus den Augen zu verlieren, fügten sie dem traditionellen Repertoire eine Handvoll eigener Kompositionen hinzu, die sowohl mit der Geschichte des Genres als auch subtil miteinander in Dialog treten. Das Gespräch ist das zweier alter Freunde: intim und ruhig, mit einem Hauch von Humor und einigen verheilten Wunden.“ (Alef Bet, Rolling Stone) Eine Veranstaltung von Machi Kultur